L’Atelier Musical : une équipe de passionnés
À l’Atelier Musical, chaque professeur est bien plus qu’un professeur de musique : c’est un musicien passionné, ancré dans la pratique artistique et engagé dans une pédagogie vivante. Diplômés des conservatoires et forts d’une expérience variée, nos enseignants partagent leur savoir avec bienveillance, exigence et sens du plaisir musical.
Professionnels en perpétuelle évolution, nos professeurs de musique se forment régulièrement pour affiner leur approche pédagogique et rester à l’écoute des évolutions de la musique et de l’enseignement. Beaucoup continuent également à se produire en concert ou à pratiquer la musique en contexte réel, enrichissant ainsi leur enseignement d’une pratique artistique vivante et actuelle, au service de toutes les générations d’élèves.
Qu’il s’agisse d’accompagner les plus jeunes dans leurs premiers pas musicaux, d’aider les adolescents à progresser dans un instrument ou d’accompagner les adultes dans leurs projets personnels, notre équipe met tout en œuvre pour que chaque élève vive une expérience musicale authentique, conviviale et motivante.
Découvrez nos cours de musique pour tous les âges.
Piano
Marius Lenoble
Pélagie Hadinkitas
Sylvian Coudène (Fondateur de l’Atelier Musical en 1995 — directeur jusqu’en 2025)
Rosana Guirado est titulaire d’un Master en interprétation pianistique de l’Université Internationale de Valence et diplômée du Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.
Pianiste concertiste depuis 2013, elle mène une activité artistique en parallèle de son parcours pédagogique. Elle a notamment enseigné au Conservatoire de Mislata, où elle a également été chef de département, ainsi qu’à l’École Supérieure Internationale de Musique en Espagne.
Installée à Paris, elle développe un enseignement alliant exigence technique, sensibilité musicale et adaptation aux besoins de chaque élève.
Jonathan Cianfarani développe une approche ouverte, nourrie par des influences classiques, jazz et musiques actuelles. Formé en musicologie à l’Université Paris VIII, il a également étudié le piano au Conservatoire de Bobigny, où il a obtenu un Certificat d’Études Musicales.
Musicien polyvalent, également guitariste et compositeur, il accorde une place importante à l’improvisation dans sa pratique.
Son enseignement vise à rendre l’apprentissage du piano à la fois accessible, ludique et exigeant, en s’adaptant au rythme et aux objectifs de chaque élève.
Guitare
Édouard Chavance (Directeur depuis 2025)
Frédéric Robert est formé au Conservatoire Supérieur de Musique de Paris (aujourd’hui CRR de Paris) dans la classe de Pedro Ibáñez, où il obtient un premier prix à l’unanimité ainsi qu’un prix de perfectionnement.
Également titulaire d’un DEUG de musicologie de la Sorbonne, il mène depuis de nombreuses années une activité d’enseignement en conservatoire et en école de musique, tout en développant une pratique artistique mêlant musique de chambre, récital et musiques actuelles.
Compositeur et pédagogue, il publie ses propres pièces pour guitare au sein de son recueil Petites musiques pour la guitare. Son enseignement associe exigence musicale, sens de l’écoute et plaisir de la pratique instrumentale.
Jérémie évolue dans un univers rock et folk porté par une forte sensibilité artistique. Formé à l’American School of Modern Music, il développe une pratique à la fois scénique et pédagogique.
En parallèle de son enseignement à l’Atelier Musical, il mène son projet personnel The Rock Boy, avec lequel il a sorti deux albums et un EP.
Il propose un accompagnement centré sur le plaisir de jouer, l’expression musicale et le développement de l’autonomie.
Batterie et Percussions
Némo Brunet
Violon, violon alto et « Petits archets »
Veronika Paruleková a commencé la musique dès l’âge de trois ans. Formée en Slovaquie, elle a suivi un parcours complet incluant le violon, l’alto, le piano, l’orgue et le chant lyrique.
Lauréate de plusieurs concours d’alto et titulaire d’une bourse d’excellence, elle poursuit ses études à Prague puis à Paris, où elle se forme également en musicologie à la Sorbonne.
Interprète et pédagogue, elle mène aujourd’hui des activités de recherche en lien avec la Sorbonne et intervient dans différents lieux musicaux parisiens. Son enseignement s’appuie sur une approche exigeante, attentive et adaptée au parcours de chaque élève.
Bertrand Aimar est issu de la grande tradition de l’école française du violon. Formé notamment auprès de Dévy Erlih et Gérard Poulet, il mène depuis de nombreuses années une carrière d’interprète en France et à l’international.
Passionné de musique de chambre, il est membre du Quatuor Simon, formation reconnue pour son travail autour du grand répertoire classique et contemporain. Il se produit également en soliste et occupe depuis plus de quinze ans le poste de violon solo de l’orchestre ACHOR.
Auteur d’une méthode de violon saluée par la profession, il développe un enseignement exigeant, vivant et profondément musical, auprès de publics de tous âges.
Flûte traversière
Eulalie est diplômée du Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris et titulaire d’une licence de musicologie de la Sorbonne. Elle est également titulaire du Diplôme d’État de professeur de musique.
Récompensée à plusieurs reprises lors de concours nationaux et internationaux, elle développe en parallèle une expérience d’enseignement et de projets artistiques.
Formée à différentes approches pédagogiques (pédagogies actives, soundpainting, méthode O’Passo), elle propose un enseignement attentif, créatif et adapté à chaque élève.
Violoncelle
Héloïse Krattli
Chant
Pauline Martin-Chatenet
Clarinette
Claire Lowagie est formée dans les conservatoires de la Ville de Paris et au Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles, où elle obtient plusieurs premiers prix.
Musicienne d’orchestre, elle s’est produite au sein de différentes formations, dont l’Orchestre Colonne et l’Ensemble Orchestral d’Île-de-France. Elle développe également une activité en musique de chambre et s’investit dans le répertoire contemporain.
Titulaire du Diplôme d’État, elle enseigne depuis de nombreuses années en conservatoire, notamment à Vigneux-sur-Seine et à Villeneuve-le-Roi. Son enseignement allie exigence technique, écoute et accompagnement attentif du parcours de chaque élève.
Théâtre
Anna Harel
Musiques actuelles amplifiées
Titulaire du Diplôme d’État en guitare classique, Frédéric Sanchez Del Rio est formé aux Conservatoires à Rayonnement Régional de Nice et de Boulogne-Billancourt (guitare, analyse, musique de chambre, formation musicale).
Il enseigne depuis plus de 20 ans, notamment au Conservatoire de Tremblay-en-France, où il intervient en guitare classique et en musiques actuelles.
Compositeur pour l’audiovisuel (OCS, France Télévisions) et la publicité (L’Oréal, Issey Miyake, WWF), il a également signé plusieurs bandes originales, dont celle du film Vibroboy de Jan Kounen. Son enseignement allie exigence technique, culture musicale et ouverture aux répertoires contemporains.
Bébés musiciens (1 et 2 ans), Éveil musical (3 et 4 ans) et Initiation (5 ans)
Victoria Kremen-Gandon a suivi une formation complète en Russie, incluant des études supérieures en direction de chœur et un diplôme d’État de professeur de musique.
Elle dispose de plus de trente ans d’expérience dans l’enseignement et la direction de chorales, auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, de tous niveaux.
Installée en France, elle développe une activité mêlant cours, ateliers d’éveil musical et direction d’ensembles vocaux. Son enseignement met l’accent sur le plaisir de la pratique musicale, l’écoute et le développement de la créativité, en s’adaptant au rythme de chaque élève.
Andrea Barrios.